SCENOGRAPHIE - Clara Gridina

Mettre en espace un lieu de fiction est la métaphore réaliste du récit : si je conçois cet espace pour des habitants imaginaires alors je l’assimile aisément avec son corps comme une maison. La maison est l’endroit du corps au quotidien. La scène est l’endroit du corps au spectacle. Dans une maison s’y trouvent toutes les fonctions du vivant : on y mange, on y dort, on y rêve, on s’y soigne, on s’y révèle au plus profond de nos êtres intimes. C’est la place secrète du jeu de l’absence regardé.

Je pense à une poésie perdue dont la mémoire est souterraine à celle qui fait surface dans l’air et la poussière lumineuse d’une salle, sans attendre de l’apercevoir. Le spectacle vivant sous toutes ses formes, art du présent éphémère, est capable de ressusciter cette invisible.

Chaque scène est habitée par elle qui respire le temps nouveau et perpétuel.

Mon approche scénographique prend son sens dans la cosmogonie de ce lieu imaginaire crée et souhaite donner à voir cette mémoire poétique retrouvée. Ce que choisit la mise en scène à mettre en lumière, ma scénographie se charge du reste dans l’ombre. A l’intérieur, elle va tenter d’écrire et de répondre avec elle, par la matière, les formes et les couleurs.

Je vois la scénographie comme une lecture rhétorique au sens du récit. Elle est une phrase courte structurée grammaticalement (déroulement du synopsis, tableaux, changements), possédant une ponctuation de rythme, de respirations. Elle détient son propre vocabulaire ou champ lexical (stylistique, esthétisme du décor). Ainsi la formulation toute trouvée participe comme une imbrication logique et naturelle. La scénographie comme une phrase donc, qui résume l’essence du propos avec son marqueur de temps et de lieu dramatique.

Par une œuvre commune où la collaboration artistique avec les désirs émis est importante, je compose la fabrique d’un imaginaire en espace, en volume et en circulation aux mots vivants d’un texte dramatique, ceux d’un (e) auteur (e), d’un sujet d’exposition à théâtraliser ou bien tout simplement à partir d’une thématique donnée. Je m’attache particulièrement à l’intention que le.la commanditaire prête à l’œuvre afin d’offrir la plus juste vision artistique possible.

Mon atelier-bureau se situe au cœur du Luberon dans le Vaucluse en pleine zone industrielle et je suis en lien avec les artisans (ferronnier, menuisier, tailleur de pierre…) pour des demandes spécifiques de constructions.

Dans ma démarche, je vise dans la mesure du possible à une tendance vers le réemploi de matériaux pour la fabrication de chaque réalisation.

Mobile, je me déplace entre Marseille et Lyon, et à Paris.